sexta-feira, 4 de setembro de 2009

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As Dez Melhores Músicas Disco dos Anos 70

A Disco Music, também chamada de Música Disco ou Discoteque, marcou os anos 70. Misturando elementos do soul, funk e salsa, começou como coisa de latinos e negros nas grandes cidades americanas e ganhou o mundo. Clique nos nomes das músicas e veja a seleção de dez dos melhores momentos desse gênero.


As Dez Melhores Músicas do ABBA

As Dez Melhores Músicas Disco dos Anos 70

Disco Music, também chamada de  Música Disco ou Discoteque, marcou os anos 70. Misturando elementos do soul, funk e salsa, começou como coisa de latinos e negros nas grandes cidades americanas e ganhou o mundo. Clique nos nomes das músicas e veja a seleção de dez dos melhores momentos desse gênero.
4 – Macho Man – Village People
As Dez Melhores Músicas “Bregas” dos Anos 70 e 80
Chame do que você quiser:  Trash, Retrô, Vintage, Cafona, Lixo, Cult… Para mim é música brega. Sem pejorativo, sem classificação, sem medo de sair cantando pela sala… Veja a minha lista. Com certeza você lembra de outras, não se acanhe, diga aí pra gente!



1 – O Poderoso Chefão – Francis F.Coppola – 1972 poderoso_chefao

2 – O Poderoso Chefão – Francis F.Coppola -  1974

3 – Um Estranho no Ninho – Milos Forman – 1975

4 – Guerra nas Estrelas, Star Wars – George Lucas – 1977

5 – Apocalypse Now – Francis F.Coppola – 1979

6 – Taxi Driver – Martin Scorsese – 1976
7 – Chinatown – Roman Polanski – 1974
8 – Alien – Ridley Scott – 1979
9 – Laranja Mecânica – Stanley Kubrick – 1971
10 – Monty Python e o Cálice Sagrado – Terry Gilliam e Terry Jones – 1975

As Dez Maiores Divas da Disco Music

3 – Diana Ross
4 – Anita Ward
8 – Roberta Kelly.
9 – Pennu McLean
10 – Maggie Mae
Dez Musas das Pornochanchadas dos Anos 70
6 – Nicole Puzzi
7 – Zilda Mayo
8  - Rossana Ghessa
9 – Sandra Barssotti
A música disco (também conhecida em inglês disco music ou em francês discothèque) é um estilo musical e de dança criado no início dos anos 70, principalmente a partir de estilos como o funk, soul e a salsa.
Inicialmente, popularizou-se entre latino-americanos e negros nas grandes cidades norte-americanas. Deriva seu nome da palavra francesa discothèque, que denotava um clube noturno ou boate com música tocada em discos em vez de bandas ao vivo, algo excepcional à época. O nome "disco music" passou a abranger as variedades mais aceleradas e dançantes do soul e do funk, com alguma influência do pop e da salsa.
Como todos os gêneros musicais similares, definir um único ponto de início é difícil, uma vez que muitos elementos daquilo que hoje se chama "disco music" aparecem em gravações bem anteriores ao seu "boom" (como exemplo, a gravação de 1971 do tema do filme Shaft, feita por Isaac Hayes). Em geral se pode dizer que os primeiras músicasdisco' surgiram em 1973, no entanto muitos consideram a música "Soul Makossa", do africano Manu Dibango (lançada em 1972) como o primeiro sucesso da "disco music" (cf. Jones and Kantonen, 1999). No começo, a maioria das músicas era consumida por pequenas audiências, em clubes noturnos e de dança, e não por um público mais amplo, ouvinte de rádio.Entre as tendências sociais que contribuíram para o crescimento da disco music estão o aumento de consumo de gravações musicais entre negros e hispânicos acima do consumo do público branco, além do aumento da independência financeira das mulheres, da liberação gay e a revolução sexual (conforme Jones and Kantonen, 1999).Entre as influências musicais que a disco recebeu estão o funk, o soul, a salsa e os ritmos musicais latinos ou hispânicas que originaram a salsa.
Entre as gravações de soul anteriores à disco music e que a influenciariam, os estudiosos Jones e Kantonen apontam:Sly and the Family Stone - "Dance to the Music" (1968), e "Everyday People" (1968)
Stevie Wonder - "Yester-Me, Yester-You, Yesterday" (1969), "Superstition" (1972)
Incredible Bongo Band - "Bongo Rock" (1973)
Average White Band - "Pick Up the Pieces" (1974), "Cut the Cake" (1975)
A Philadelphia International Records (com a marca dos produtores Kenneth "Kenny" Gamble e Leon Huff) criou aquilo que chamou de "a músicasoul da Filadélfia" e dela temos as seguintes gravações:
Three Degrees - "When Will I See You Again" (1974)
Intruders - "I'll Always Love My Mama" (1973)The O'Jays - "I Love Music" (1975), "Love Train" (1972)
MFSB - "TSOP (The Sound of Philadelphia)" (1974)
Entre as primeiras gravações da "era disco" feitas pela TK Records (segundo Jones e Kantonen, 1999) estão:
Betty Wright - "Clean Up Woman" (1972)
Harry Casey - "Get Down Tonight" (1975)
KC and the Sunshine Band - "That's the Way (I Like It)" (1975)
Entre os primeiros sucessos considerados "disco music", temos:
Harold Melvin & the Blue Notes - "The Love I Lost" (1973)
George McGrae - "Rock Your Baby" (1974)
Hues Corporation - "Rock the Boat" (1974)
LaBelle - "Lady Marmalade" (com o verso: "Voulez-vous coucher avec moi ce soir?") (1975)
É possível apontar também Barry White e seu Love's theme (de 1974), o grupo espanhol Barrabas, com sua gravação Woman (1972), e mesmo Philadelphia Freedom e Island Girl, de Elton John, como tendo elementos do que se tornou conhecido como disco' music, principalmente nos arranjos instrumentais.
Popularidade
Alguns singles que foram sucessos mas não conseguiram muito destaque começaram com Shirley Co. (Shame Shame, Shame), George McCrae (Rock me Baby)em 1974.
No ano de 1975 é que a "disco' music" realmente decolou, com sucessos como "The Hustle" (de Van McCoy) e o primeiro sucesso deDonna Summer, "Love To Love You Baby" (gravado na Alemanha) atingindo os primeiros lugares.
Em 1975 ocorreu o primeiro grande sucesso da Disco com KC & the Sunshine Band (Shake your Booty e That´s the Way- I like it). Neste mesmo ano teve o lançamento do primeiro "disco mix" (música remixada por um disc-jóquei), com a música de Gloria Gaynor "Never Can Say Goodbye".
O ritmo da "disco' music" também está presente em músicas como o tema musical da série de TV SWAT, de 1976 (gravado pelo grupo de estúdio Rhythm Heritage) ou a música "Gonna Fly Now", música-tema do filme "Rocky, o Lutador" composta por Bill Conti. Da Europa, surgiram grupos como Silver Convention e Boney M (na Alemanha), Santa Esmeralda (na França) e La Bionda (na Itália).
O grupo sueco ABBA, que inicialmente fazia um gênero romântico, também embarcou no "fenômeno disco'", com Dancing Queen,Money, Money, Money, Gimme! Gimme! Gimme!, Super Trouper, Voulez-vous e outras.
A popularidade do estilo atingiu o auge na chamada Era Disco, entre 1977 e 1979/1980, em parte devido ao filme de 1977 "Saturday Night Fever", com John Travolta (traduzido no Brasil como "Os Embalos de Sábado à Noite"). Este filme também foi responsável pela taxação do grupo Bee Gees como artista disco', taxação esta fundamentada nos sucessos disco' do grupo que estiveram na trilha sonora do filme, como Stayin' Alive, You Should Be Dancing, More Than A Woman e Night Fever, além de Tragedy, que é posterior ao filme. Entretanto, esta taxação não procede, uma vez que os Bee Gees já tinham sido banda de rock, de country rock, de balada e posteriormente de pop e pop rock.
fenômeno disco' também aumentou a popularidade de algumas formas de dançar pré-coreografadas. Até no Brasil o estilo deixou sua marca, com a novela Dancin' Days, da Rede Globo de Televisão (em 1978) e o efêmero sucesso do grupo As Frenéticas.
O mais interessante da Era Disco, é que não somente havia um estilo de música, mas um estilo de vida, uma moda em torno disso tudo. As pessoas não estavam preocupadas com o amanhã e sim com o hoje, portanto a pista de dança, era o local ideal para "soltar" todas as repressões e se libertar, em todos os sentidos.
A moda caracterizava-se pelo sapatos plataformas (quanto maior melhor) tanto para homens como mulheres e calças boca-de-sino e golas gigantescas das camisas de popeline estampadas (novidade na época).
Basicamente, quase todas as Bandas de Rock tiveram um flerte com a Disco:
Rolling Stones
Queen - com o sucesso "Another One Bites the Dust" (inspirada na Linha de Baixo de Good Times do Chic)
Blondie - com o sucesso "Heart of Glass"
Rod Stewart - com o sucesso "Da Ya think I´m Sexy"
Artistas populares da era disco
Abaixo os mais populares artistas e grupos com as respectivas canções, que realmente tiveram relevância, sucesso ou foram concentuais para o estilo musical ChicLe Freak (dos produtores Bernard Edwards e Nile Rodgers)
Sister Sledge -we are family
Tina Charles - Dance litlle lady dance
You set my heart on fire - I love to love
Michael Jackson com o LP Off The Wall
The Jacksons - Blame It On Boogie
Dee D. Jackson - Automatic Lover
Meteor Man Ritchie Family
American Generation
Donna Summer McCarthur Park On the Radio Hot Stuff Love to love Baby I feel Love 
Gloria Gaynor Never can say goodbye I will survive I'll be there
Sylvester you Make me feel Disco Heat Boney M 
Daddy cool Ma Baker It's Holliday Rivers of Babylon
Village People YMCA In the Navy Macho Man San FranciscoKC and the Sunshine Band That's the way (I like it) Shake your booty I'm your boogie man Voyage Souvernirs
The Trammps Disco Inferno
Barry White com sua Love Unlimited Orchestra.
Bee Gees You Should Be Dancing Night Fever Tragedy Nights on Broadway Jive Talking

 than a Woman
If I Can't Have You
Stayin' Alive
ABBA
Dancing Queen
Voulez-Vous
Does Your Mother Now
As Good As New
Gimme! Gimme! Gimme!(a Man after Midnight)
Money, Money, Money
Super Trouper
Lay All Your Love On Me
Summer Night City
Angeleyes
Kisses of Fire
Blondie
  1. capahc6.jpg of Glass
  • La Bionda
  1. One for You, One for Me
  2. Disco Roller
  3. Wanna Be your Lover
  • Olivia Newton John
  1. Xanadu
  2. O sucesso do gênero foi tanto, que grupos de outros gêneros, como os já citados ABBA e os Bee Gees (country/rock/pop), incluindo-se aí até grupos de rock, como The Eagles, Queen e Roxy Music e até os Rolling Stones e o The Clash acrescentaram toques de disco' music às suas músicas. Blondie fez o mesmo na música "Heart of Glass". E nada (ou quase nada) escapou à "febre disco'" de regravações e criação de versões dançantes: até mesmo a 5ª Sinfonia de Beethoven ganhou versão disco' (compondo uma das faixas doLP Saturday Night Fever).disco music era diferente do rock composto e executado nos anos 60 por significar (apesar das muitas exceções) um retorno da influência dos produtores, que faziam contratos curtos, verdadeiros aluguéis de músicos, para produzirem sucessos para artistas diferentes, cujo papel era simplesmente o de cantar e divulgar as músicas. Isto pode explicar a opinião de alguns críticos de rock que odeiam a disco, afirmando que várias músicas "têm a mesma cara". Os principais produtores e mixadores da Era Disco' incluíam Patrick Adams, Biddu, Cerrone, Alec R. Costandinos, Gregg Diamond (produtor, em 1975, de More, More, More, interpretada por Andrea True Connection), Bernard Edwards (e seu parceiro Nile Rodgers, criadores do Chic), Rick Gianatos, Quincy Jones, François Kevorkian, Meco Monardo, Tom Moulton, Kenton Nix, Boris Midney, Vincent Montana Jr, Giorgio Moroder, Rinder and Lewis, e Michael Zager. Entretanto, aquilo que muitos críticos e fãs de rock enxergam como perda de autenticidade e credibilidade significou não exatamente um retorno à música dirigida pelo produtor, mas à música voltada para os ouvintes, que apreciavam dançar.Fora da indústria fonográfica, diversos DJs (disc-jóqueis), muitos dos quais às vezes trabalhavam em estúdios como produtores e remixadores, tiveram muita influência no fenômeno. As vendas de discos muitas vezes dependiam, apesar de isso não significar garantia absoluta, do sucesso nas pistas de dança. Notáveis DJs incluíam Jim Burgess, Walter Gibbons, Francis Grasso (Sanctuary), Larry Levan (Paradise Garage), Ian Levine (Heaven), David Mancuso (The Loft), e Tom Moulton. Dentre as "discotecas" (aqui significando pista de dança, danceteria) mais famosas da época estava o Studio 54, em Nova Iorque, EUA.No Brasil a Disco Music ganhou força em 1978 com a novela da Rede Globo Dancin' Days, onde Sônia Braga vivia o papel de Júlia, uma ex-presidiária que consegue vencer os preconceitos e os desafios, mas que na pista de dança, onde era a rainha da pista (dancing queen), ninguém se importava quem ela era e o seu passado de ex-detenta, apenas a viam como uma excelente dançarina disco.
  3. Com esta onda, vários artista Brasileiros tiveram seu momento. Lady Zu (A noite vai chegar), Dudu França (Grilo na Cuca), Harmony Cats(Dancin' Days Medley), Gretchen (Freak Le Boom Boom), As Frenéticas (Dancin' Days, Perigosa).
  4. Uma curiosidade era que a maioria das bandas Disco, era bandas de Estúdio e portanto dificilmente faziam excursões mundiais e o Brasil, mesmo que tivessem, era considerado uma incongnita (sem garantia de retorno), o que só mudou após o Rock in Rio (1985). Para sanar a ânsia dos fãs, muitas gravadoras incentivam e até produziam "covers" das versões oficiais. Duas tiveram destaque: Brazillian Genghis Khan (cujo original era da Alemanha - Dschinghis Khan) e Dee Dee Jackson Cover (original da Alemanha - Dee D. Jackson).No mesmo período foi a época de ouro das Discotecas (templos da era disco) onde tudo era permitido. Discoteca deriva do termo frances Discoteque, que na verdade é uma boate de médio porte, com pista dança, iluminação e música altamente dançante. Este conceito evoluiu posteriormente para as Danceterias e atualmente para os Dance Clubs, Clubs e Raves.
  5. Dez Melhores Discos de Rock Nacional dos Anos 80
  6. 1 – Dois – Legão Urbana (1986 )
  7. 2 – Cabeça Dinossauro – Titãs (1988 )
  8. 3 -Batalhões de Estranhos – Camisa de Vênus (1985)
  9. 4 – Psicoacústica – Ira! (1988 )
  10. 5 – Viva! – Camisa de Vênus (1986)
  11. 6 – As Aventuras da Blitz – Blitz (1982)
  12. 7 - Nós Vamos Invadir sua Praia – Ultraje a Rigor (1984)
  13. 8 – Cantando no Banheiro – Eduardo Dusek (1982)
  14. 9 – Seu espião – Kid Abelha – (1984)
  15. 10 – Revoluções por Minuto – RPM (1985)

As Dez Melhores Músicas de Michael Jackson


Michael Jackson nasceu em 29 de agosto de 1958 na cidade de Gary, estado de Indiana, nos Estados Unidos e morreu aos cinquenta anos em Los Angeles, Califórnia, no dia 25 de junho de 2009.  Foi o sétimo filho de uma família de nove irmãos. Antes de completar seis anos se juntou aos irmão no grupo Jackson 5 que emplacou diversos hits nos anos 70. Nos anos 80 Michael dominou o cenário musical e ganhou o título de Rei do Pop com sucessos estrondosos como Thriller, o disco mais vendido de todos os tempos.
1 – Thriller 
2 – Bad
3 – Beat It 
10 – Dangerous

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